Questões de Música

Guillaume de Machaut (c.1300-1377), o mais importante compositor da Ars Nova em França, compôs 23 motetos, 19 lays, 25 chansons balladées (viralai) e rondéis. Seu nome, no entanto, ficou relacionado com uma notável composição a quatro vozes, para o ordinário da missa (finalizado com o Ite, Missa Est). O enunciado refere-se à

Caracterizado como um sistema de notação, produz textura típica, bastante coerente, que parte de uma linha de baixo, sobre a qual se sobrepõe outra, aguda, ornamentada. Entre elas, elementos harmônicos discretos asseguram uma unidade ao contexto, indicados por meio de cifras anotadas sobre a linha de baixo, caso se deseje que o acorde a ser tocado não esteja em seu estado fundamental. Diante do exposto, analise as assertivas e assinale a alternativa correta. I. Trata-se do baixo contínuo, muito utilizado durante o período clássico, especialmente nas obras de Johann Sebastian Bach. II. Trata-se do baixo contínuo, que aparece em obras do Período Barroco, mas logo em seguida, com o advento do Classicismo, cai em desuso. III. Trata-se do baixo contínuo cuja execução poderia ser feita por uma viola da gamba (linha de baixo) e um cravo ou ainda um alaúde (instrumento harmônico) para os acordes.

Assinale a alternativa que apresenta gêneros bastante presentes durante o Período Romântico e que não contam com a participação do canto. I. Sonatas, missas, polonaises, baladas e mazurcas. II. Prelúdios, sonatas, scherzos, fantasias e oratórios. III. Valsas, scherzos, noturnos, prelúdios e lieders. IV. Improvisos, sonatas, rondós, estudos e valsas. V. Canções sem palavras, toccatas, concertos, rapsódias e intermezzos.

Em relação à enarmonização, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas. I. Na enarmonização de intervalos, a classificação dos intervalos permanece a mesma. II. Na enarmonização dos acordes de três sons, as três notas do acorde são enarmonizadas e a classificação permanece a mesma. III. Os acordes se enarmonizam duas vezes. IV. A escala de Lab Maior tem por enarmônica a escala de Sol # Maior.

Quanto ao andamento, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. É o índice do grau de velocidade ou lentidão que se imprime à execução de um trecho de música. II. É indicado por instruções escritas conhecidas como marcações de andamento, como Adágio, Andante, Allegro ou por batidas de metrônomo, as quais fornecem uma indicação mais exata do andamento. III. A palavra tempo, que designa em italiano o andamento, também é usada com outras palavras para indicar marcações mais precisas, como tempo primo, tempo giusto, tempo di minueto. IV. Outros fatores, além de indicações de andamento, podem influir sobre a velocidade em que uma peça deve ser executada. Na música antiga, a fórmula de compasso era significativa e também a escolha dos valores das notas foi determinante. V. O tempo giusto era um conceito relacionado ao tactus do Renascimento e por vezes medido em termos da batida cardíaca, do passo que se andava ou do ritmo da respiração.

Dentre os madrigalistas tardios, destacam-se, primeiramente, Orlando di Lasso, Philippe de Monte e Giaches de Wert e, em seguida, Luca Marenzio, Carlo Gesualdo e Claudio Monteverdi, sendo que este último representa a transição entre Renascimento e Barroco, propondo a distinção entre o que chamou de prima prattica e seconda prattica. Assinale a alternativa INCORRETA para o significado de seconda prattica, na concepção de Claudio Monteverdi.

Em relação à enarmonia, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta a(s) correta(s). I. Enarmonia de notas é a relação que existe entre notas do mesmo som e de nomes diferentes. II. Cada nota tem sempre 02 enarmônicos, com exceção do sol #, que só tem um. III. Para fazer a enarmonia de escalas, há situações em que é necessário utilizar tonalidades de 8 a 12 bemóis ou sustenidos. IV. Para obter a escala enarmônica de determinada escala, é necessário que a soma dos respectivos acidentes seja igual a 12. V. A escala de Dó maior pode ter por enarmônica a escala de SI # maior ou a escala de Re bb maior.

A técnica de regência se inicia com a postura do maestro, em pé diante da banda. Assinale a alternativa que apresenta características ideais da postura básica do maestro.

Frederic Chopin, depois de John Field, foi um exímio cultivador de um dos mais expressivos gêneros que caracterizam o Período Romântico. A esse respeito, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta a(s) correta(s). I. Field e Chopin compuseram noturnos para as mais diferentes formações camerísticas. II. Noturnos, nos catálogos de Field e Chopin, são obras para piano solo de caráter brilhante e virtuosístico, sempre dentro do que preconiza a forma sonata. III. Noturnos são obras que expressam a ideia de intimismo e recolhimento e, no caso de Field e Chopin, destinam-se exclusivamente ao idiomático do piano. IV. Noturnos, em Field e Chopin, são obras para coro ou para canto e piano em que a poesia enaltece a beleza oriunda de cenas noturnas, como o próprio nome sugere.

A Missa, rito da igreja católica romana, está estruturada em partes fixas e partes móveis de acordo com o chamado ano litúrgico. A sequência das partes fixas da missa, conhecida como ordinário, serve como modelo estrutural da missa, enquanto gênero musical. Muitos compositores escreveram missas ao longo de toda a História da Música, especialmente os que eram subsidiados pelo clero. Assinale a alternativa que apresenta as partes da famosa Missa Nelson, de Joseph Haydn, na ordem correta de aparecimento.

A transferência da corte de D. João VI para o Rio de Janeiro intensificou as comemorações das festas reais e religiosas. A esse respeito, assinale a alternativa INCORRETA.

As mais de 600 obras de sua autoria foram compiladas no catálogo temático organizado por Ludwig Alois Friedrich Ritter von Köchel (1800-1877) durante o ano de 1862. Outro compositor também teve suas obras organizadas em catálogo temático próprio (Thematisches-bibliographisches Werkverseichnis), desta vez por Anthony van Hoboken (1887-1983). O primeiro compositor tem a numeração de suas obras precedida pela letra K. O segundo, pela abreviação Hob. Assinale a alternativa que indica, respectivamente, quem são os compositores.

Em relação ao compositor Heitor Villa-Lobos, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. Nasceu no dia 5 de março de 1887 no Rio de Janeiro, filho de Raul Villa-Lobos e Noêmia Umbelina Santos Monteiro. II. Em fevereiro de 1922, realizava-se a Semana de Arte Moderna, que foi o marco para a renovação artística nacional. H. Villa-Lobos participou desse excerto, fazendo ouvir a sua música autoral. III. Antes de sua viagem à Europa, Francisco Braga foi a um cartório e fez um atestado de competência artística: “o senhor Villa-Lobos tem um enorme talento musical. De uma capacidade produtora enorme, tem uma bagagem artística considerável, na qual existem obras de valor, sendo algumas bem originais.” IV. Retornou da Europa empolgado por uma ideia: promover a educação musical no Brasil. Carlos Drummond de Andrade relata: “Quem o viu um dia comandando o coro de 40 mil vozes adolescentes, no estádio do Vasco da Gama, não pode esquecê-lo nunca.”

Ludwig van Beethoven (1770-1827) compôs obras para orquestra (sinfônicas), para orquestra com solistas (concertantes), para conjuntos de câmara, para piano solo, para coros, vozes solistas, coro e orquestra, além de outras formações. A esse respeito, assinale a alternativa correta. I. Dentre as 32 sonatas para piano solo, no catálogo de Beethoven, a opus 57 é conhecida como Appassionata, composta entre 1804 e 1805. II. São cinco os Concertos para Piano e Orquestra. O último, Opus 73, é conhecido como Imperador. III. Da coleção de sinfonias, a sexta delas, Opus 68, é conhecida como Pastoral. IV. A única ópera de seu catálogo traz o nome de Fidélio, Opus 72. V. Para piano, violino e violoncelo, Beethoven compôs o extraordinário Trio Arquiduque, Opus 97, dedicado ao arquiduque Rudolphe. Com ele, Beethoven se despede das apresentações públicas como pianista, em 1814.

Assinale a alternativa que apresenta apenas instrumentos comumente utilizados para a música secular da Idade Média, em especial a destinada ao canto e às danças, entre os séculos IX e XII.

Sobre Interpretação musical, assinale a alternativa INCORRETA.

O gesto do maestro é um dos meios mais importantes da comunicação não verbal, que produz uma resposta imediata nos músicos. Assinale a alternativa que apresenta corretamente funcionalidades da mão direita e da esquerda do maestro, respectivamente.

Johann Sebastian Bach, Guillaume de Machaut, Piotr Ilitch Tchaikowsky, Claudio Monteverdi, Wolfgang Amadeus Mozart e Igor Strawinsky são compositores que pertencem, respectivamente, aos seguintes períodos da história da Música:

As peças pertencentes à suíte barroca eram sempre da mesma tonalidade e todas em forma binária, isto é, têm uma seção A, que termina com uma cadência imperfeita, e uma seção B, que resolve a seção A em uma cadência perfeita. A esse respeito, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. Allemande: originalmente uma dança alemã em compasso binário moderado, passa por modificações pelos autores franceses e se transforma em uma dança em quaternário com o primeiro tempo curto e fraco. II. Courante: a italiana (corrente) era uma dança rápida, compassos 3/4 ou 3/8, enquanto a francesa (courante) utilizava o compasso 3/2 e o andamento era mais moderado. III. Sarabanda: origina-se no século XVI como dança cantada na América Latina e na Espanha, chegando à Itália por meio do repertório da guitarra espanhola. Foi modificada na França (zarabanda francese) com andamento mais lento e adotada pelos compositores alemães como terceiro movimento padrão da suíte, geralmente em compasso 3/2. IV. Giga: dança inglesa (jig) com duas variantes, a francesa (gigue) e a italiana (giga). No final do século XVII, surgiram dois estilos distintos: a giga francesa em andamento moderado e rápido (6/4, 3/8 ou 6/8) e a giga italiana, uma dança mais rápida, em compasso 12/8. V. Na Alemanha, é introduzida uma nova dança entre a Sarabanda e a Giga, podendo ser também um par de danças, dentre elas, a Passacaglia, a Chacone, a Basse Dance e a Pavana.

Leonin e Perotin são dois importantes nomes da música antiga no período em que se erguia, em Paris, a catedral de Notre-Dame. Assinale a alternativa que apresenta qual o gênero bastante utilizado por eles.

Em relação à afinação, assinale a alternativa INCORRETA.

Compositor, regente e maestro de banda americana, seu nome ficou fortemente associado com a chamada marching band . Famoso como bandleader, esteve a serviço da Banda dos Fuzileiros Navais dos EUA e compôs, dentre muitas outras, as famosíssimas marchas The Liberty Bell, The Star and Stripes Forever, The Washington Post e Hands Across the Sea. Assinale a alternativa que apresenta o nome desse compositor.

Assinale a alternativa que apresenta técnicas mecânicas de harmonização em bloco utilizadas em arranjo.

Em relação à sonata, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. No final do século XVI, utilizavam-se várias palavras para designar peças instrumentais, uma das quais era “sonata” (do italiano sonare) em oposição à “cantata” (do italiano cantare). II. No decorrer dos séculos XVII e XVIII, já se fazia a distinção entre dois tipos: sonata da câmera, que começou a introduzir os andamentos no lugar dos movimentos de dança; e a sonata da chiesa, que seguia os moldes da suíte. III. As primeiras sonatas eram monotemáticas. No entanto, no período clássico, o primeiro movimento era constituído sobre dois temas, surgindo uma estrutura bitemática. IV. Com Beethoven e outros compositores, atingiu a forma cíclica, na qual um tema ou mais estão presentes em todos os movimentos.

Der Ring des Nibelungen (O Anel do Nibelungo) é um conjunto de quatro óperas inscritas no gênero Drama Musical, proposto por Richard Wagner. A esse respeito, assinale a alternativa correta.

Dentre os gêneros explorados pelos compositores do Romantismo, os prelúdios para piano solo apresentam grande riqueza de efeitos e são intimamente relacionados ao idiomático do instrumento. Reunidos sob o Opus 28, 24 deles são apresentados cada qual em uma diferente tonalidade. A coleção vem inspirada na tradição que remonta aos prelúdios e às fugas de Bach etambém serve de inspiração, depois, para compositores como Debussy, Scriábine, Rachmaninoff, Shostakovich, entre outros. Assinale a alternativa que apresenta o compositor do Período Romântico que responde pela coleção Opus 28, de Prelúdios para piano.