Questões de Música — PM-ES 2022

Em relação à enarmonia, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta a(s) correta(s). I. Enarmonia de notas é a relação que existe entre notas do mesmo som e de nomes diferentes. II. Cada nota tem sempre 02 enarmônicos, com exceção do sol #, que só tem um. III. Para fazer a enarmonia de escalas, há situações em que é necessário utilizar tonalidades de 8 a 12 bemóis ou sustenidos. IV. Para obter a escala enarmônica de determinada escala, é necessário que a soma dos respectivos acidentes seja igual a 12. V. A escala de Dó maior pode ter por enarmônica a escala de SI # maior ou a escala de Re bb maior.

Em relação à enarmonização, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas. I. Na enarmonização de intervalos, a classificação dos intervalos permanece a mesma. II. Na enarmonização dos acordes de três sons, as três notas do acorde são enarmonizadas e a classificação permanece a mesma. III. Os acordes se enarmonizam duas vezes. IV. A escala de Lab Maior tem por enarmônica a escala de Sol # Maior.

Quanto ao andamento, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. É o índice do grau de velocidade ou lentidão que se imprime à execução de um trecho de música. II. É indicado por instruções escritas conhecidas como marcações de andamento, como Adágio, Andante, Allegro ou por batidas de metrônomo, as quais fornecem uma indicação mais exata do andamento. III. A palavra tempo, que designa em italiano o andamento, também é usada com outras palavras para indicar marcações mais precisas, como tempo primo, tempo giusto, tempo di minueto. IV. Outros fatores, além de indicações de andamento, podem influir sobre a velocidade em que uma peça deve ser executada. Na música antiga, a fórmula de compasso era significativa e também a escolha dos valores das notas foi determinante. V. O tempo giusto era um conceito relacionado ao tactus do Renascimento e por vezes medido em termos da batida cardíaca, do passo que se andava ou do ritmo da respiração.

Dentre os madrigalistas tardios, destacam-se, primeiramente, Orlando di Lasso, Philippe de Monte e Giaches de Wert e, em seguida, Luca Marenzio, Carlo Gesualdo e Claudio Monteverdi, sendo que este último representa a transição entre Renascimento e Barroco, propondo a distinção entre o que chamou de prima prattica e seconda prattica. Assinale a alternativa INCORRETA para o significado de seconda prattica, na concepção de Claudio Monteverdi.

Guillaume de Machaut (c.1300-1377), o mais importante compositor da Ars Nova em França, compôs 23 motetos, 19 lays, 25 chansons balladées (viralai) e rondéis. Seu nome, no entanto, ficou relacionado com uma notável composição a quatro vozes, para o ordinário da missa (finalizado com o Ite, Missa Est). O enunciado refere-se à

Caracterizado como um sistema de notação, produz textura típica, bastante coerente, que parte de uma linha de baixo, sobre a qual se sobrepõe outra, aguda, ornamentada. Entre elas, elementos harmônicos discretos asseguram uma unidade ao contexto, indicados por meio de cifras anotadas sobre a linha de baixo, caso se deseje que o acorde a ser tocado não esteja em seu estado fundamental. Diante do exposto, analise as assertivas e assinale a alternativa correta. I. Trata-se do baixo contínuo, muito utilizado durante o período clássico, especialmente nas obras de Johann Sebastian Bach. II. Trata-se do baixo contínuo, que aparece em obras do Período Barroco, mas logo em seguida, com o advento do Classicismo, cai em desuso. III. Trata-se do baixo contínuo cuja execução poderia ser feita por uma viola da gamba (linha de baixo) e um cravo ou ainda um alaúde (instrumento harmônico) para os acordes.

Assinale a alternativa que apresenta gêneros bastante presentes durante o Período Romântico e que não contam com a participação do canto. I. Sonatas, missas, polonaises, baladas e mazurcas. II. Prelúdios, sonatas, scherzos, fantasias e oratórios. III. Valsas, scherzos, noturnos, prelúdios e lieders. IV. Improvisos, sonatas, rondós, estudos e valsas. V. Canções sem palavras, toccatas, concertos, rapsódias e intermezzos.

Assinale a alternativa que apresenta apenas instrumentos comumente utilizados para a música secular da Idade Média, em especial a destinada ao canto e às danças, entre os séculos IX e XII.

Sobre a História da música no Brasil, assinale a alternativa INCORRETA.

A Missa, rito da igreja católica romana, está estruturada em partes fixas e partes móveis de acordo com o chamado ano litúrgico. A sequência das partes fixas da missa, conhecida como ordinário, serve como modelo estrutural da missa, enquanto gênero musical. Muitos compositores escreveram missas ao longo de toda a História da Música, especialmente os que eram subsidiados pelo clero. Assinale a alternativa que apresenta as partes da famosa Missa Nelson, de Joseph Haydn, na ordem correta de aparecimento.

Frederic Chopin, depois de John Field, foi um exímio cultivador de um dos mais expressivos gêneros que caracterizam o Período Romântico. A esse respeito, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta a(s) correta(s). I. Field e Chopin compuseram noturnos para as mais diferentes formações camerísticas. II. Noturnos, nos catálogos de Field e Chopin, são obras para piano solo de caráter brilhante e virtuosístico, sempre dentro do que preconiza a forma sonata. III. Noturnos são obras que expressam a ideia de intimismo e recolhimento e, no caso de Field e Chopin, destinam-se exclusivamente ao idiomático do piano. IV. Noturnos, em Field e Chopin, são obras para coro ou para canto e piano em que a poesia enaltece a beleza oriunda de cenas noturnas, como o próprio nome sugere.

As mais de 600 obras de sua autoria foram compiladas no catálogo temático organizado por Ludwig Alois Friedrich Ritter von Köchel (1800-1877) durante o ano de 1862. Outro compositor também teve suas obras organizadas em catálogo temático próprio (Thematisches-bibliographisches Werkverseichnis), desta vez por Anthony van Hoboken (1887-1983). O primeiro compositor tem a numeração de suas obras precedida pela letra K. O segundo, pela abreviação Hob. Assinale a alternativa que indica, respectivamente, quem são os compositores.

A técnica de regência se inicia com a postura do maestro, em pé diante da banda. Assinale a alternativa que apresenta características ideais da postura básica do maestro.

A transferência da corte de D. João VI para o Rio de Janeiro intensificou as comemorações das festas reais e religiosas. A esse respeito, assinale a alternativa INCORRETA.

Johann Sebastian Bach, Guillaume de Machaut, Piotr Ilitch Tchaikowsky, Claudio Monteverdi, Wolfgang Amadeus Mozart e Igor Strawinsky são compositores que pertencem, respectivamente, aos seguintes períodos da história da Música:

Leonin e Perotin são dois importantes nomes da música antiga no período em que se erguia, em Paris, a catedral de Notre-Dame. Assinale a alternativa que apresenta qual o gênero bastante utilizado por eles.

Em relação ao compositor Heitor Villa-Lobos, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. Nasceu no dia 5 de março de 1887 no Rio de Janeiro, filho de Raul Villa-Lobos e Noêmia Umbelina Santos Monteiro. II. Em fevereiro de 1922, realizava-se a Semana de Arte Moderna, que foi o marco para a renovação artística nacional. H. Villa-Lobos participou desse excerto, fazendo ouvir a sua música autoral. III. Antes de sua viagem à Europa, Francisco Braga foi a um cartório e fez um atestado de competência artística: “o senhor Villa-Lobos tem um enorme talento musical. De uma capacidade produtora enorme, tem uma bagagem artística considerável, na qual existem obras de valor, sendo algumas bem originais.” IV. Retornou da Europa empolgado por uma ideia: promover a educação musical no Brasil. Carlos Drummond de Andrade relata: “Quem o viu um dia comandando o coro de 40 mil vozes adolescentes, no estádio do Vasco da Gama, não pode esquecê-lo nunca.”

Sobre Interpretação musical, assinale a alternativa INCORRETA.

Ludwig van Beethoven (1770-1827) compôs obras para orquestra (sinfônicas), para orquestra com solistas (concertantes), para conjuntos de câmara, para piano solo, para coros, vozes solistas, coro e orquestra, além de outras formações. A esse respeito, assinale a alternativa correta. I. Dentre as 32 sonatas para piano solo, no catálogo de Beethoven, a opus 57 é conhecida como Appassionata, composta entre 1804 e 1805. II. São cinco os Concertos para Piano e Orquestra. O último, Opus 73, é conhecido como Imperador. III. Da coleção de sinfonias, a sexta delas, Opus 68, é conhecida como Pastoral. IV. A única ópera de seu catálogo traz o nome de Fidélio, Opus 72. V. Para piano, violino e violoncelo, Beethoven compôs o extraordinário Trio Arquiduque, Opus 97, dedicado ao arquiduque Rudolphe. Com ele, Beethoven se despede das apresentações públicas como pianista, em 1814.

Dentre os gêneros explorados pelos compositores do Romantismo, os prelúdios para piano solo apresentam grande riqueza de efeitos e são intimamente relacionados ao idiomático do instrumento. Reunidos sob o Opus 28, 24 deles são apresentados cada qual em uma diferente tonalidade. A coleção vem inspirada na tradição que remonta aos prelúdios e às fugas de Bach etambém serve de inspiração, depois, para compositores como Debussy, Scriábine, Rachmaninoff, Shostakovich, entre outros. Assinale a alternativa que apresenta o compositor do Período Romântico que responde pela coleção Opus 28, de Prelúdios para piano.

Em relação à afinação, assinale a alternativa INCORRETA.

Der Ring des Nibelungen (O Anel do Nibelungo) é um conjunto de quatro óperas inscritas no gênero Drama Musical, proposto por Richard Wagner. A esse respeito, assinale a alternativa correta.

Para estes compositores, a música seria criação de deuses e semideuses, com poderes mágicos para curar doenças, purificar o corpo e o espírito, bem como operar milagres na Natureza. Estava fortemente associada às cerimônias religiosas. Monofônica (por vezes heterofônica) e sempre improvisada, a música que praticavam tinha uma proximidade grande com a poesia e a dança. Dois instrumentos (representados pictoricamente em vasos, ânforas e esculturas) estão quase sempre em uso, tocados separadamente, um de cada vez, principalmente em festivais, no teatro e em cultos religiosos. Assinale a alternativa que apresenta os compositores e os dois instrumentos aos quais o enunciado se refere.

Épocas distintas da música ocidental expuseram ideias diferentes sobre tipos de harmonia aceitáveis ou válidos. A esse respeito, assinale a alternativa INCORRETA.

O gesto do maestro é um dos meios mais importantes da comunicação não verbal, que produz uma resposta imediata nos músicos. Assinale a alternativa que apresenta corretamente funcionalidades da mão direita e da esquerda do maestro, respectivamente.

“Quando me lembro das lágrimas derramadas ao ouvir os cânticos da vossa igreja nos primórdios de minha conversão à fé, ao sentir-me agora atraído, não pela música, mas pelas letras dessas melodias, cantadas em voz límpida e modulação apropriada, reconheço, de novo, a grande utilidade deste costume. Assim, flutuo entre o perigo do prazer e os salutares benefícios que a experiência nos mostra. Portanto, sem proferir uma sentença irrevogável, inclino-me a aprovar o costume de cantar na igreja para que, pelos deleites do ouvido, o espírito, demasiado fraco, se eleve até os afetos da piedade”. Esse é um excerto retirado do capítulo 33, x, de Confissões. A esse respeito, assinale a alternativa correta.

As peças pertencentes à suíte barroca eram sempre da mesma tonalidade e todas em forma binária, isto é, têm uma seção A, que termina com uma cadência imperfeita, e uma seção B, que resolve a seção A em uma cadência perfeita. A esse respeito, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. Allemande: originalmente uma dança alemã em compasso binário moderado, passa por modificações pelos autores franceses e se transforma em uma dança em quaternário com o primeiro tempo curto e fraco. II. Courante: a italiana (corrente) era uma dança rápida, compassos 3/4 ou 3/8, enquanto a francesa (courante) utilizava o compasso 3/2 e o andamento era mais moderado. III. Sarabanda: origina-se no século XVI como dança cantada na América Latina e na Espanha, chegando à Itália por meio do repertório da guitarra espanhola. Foi modificada na França (zarabanda francese) com andamento mais lento e adotada pelos compositores alemães como terceiro movimento padrão da suíte, geralmente em compasso 3/2. IV. Giga: dança inglesa (jig) com duas variantes, a francesa (gigue) e a italiana (giga). No final do século XVII, surgiram dois estilos distintos: a giga francesa em andamento moderado e rápido (6/4, 3/8 ou 6/8) e a giga italiana, uma dança mais rápida, em compasso 12/8. V. Na Alemanha, é introduzida uma nova dança entre a Sarabanda e a Giga, podendo ser também um par de danças, dentre elas, a Passacaglia, a Chacone, a Basse Dance e a Pavana.

Assinale a alternativa que apresenta técnicas mecânicas de harmonização em bloco utilizadas em arranjo.

Johann Sebastian Bach compôs um conjunto de prelúdios e fugas destinados ao cravo e que, no catálogo de Wolfgang Schmieder (1950), encontram-se cada qual com um número específico que vai do BWV 846 ao 893. O enunciado refere-se

Compositor, regente e maestro de banda americana, seu nome ficou fortemente associado com a chamada marching band . Famoso como bandleader, esteve a serviço da Banda dos Fuzileiros Navais dos EUA e compôs, dentre muitas outras, as famosíssimas marchas The Liberty Bell, The Star and Stripes Forever, The Washington Post e Hands Across the Sea. Assinale a alternativa que apresenta o nome desse compositor.

Em relação à sonata, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.

I. No final do século XVI, utilizavam-se várias palavras para designar peças instrumentais, uma das quais era “sonata” (do italiano sonare) em oposição à “cantata” (do italiano cantare). II. No decorrer dos séculos XVII e XVIII, já se fazia a distinção entre dois tipos: sonata da câmera, que começou a introduzir os andamentos no lugar dos movimentos de dança; e a sonata da chiesa, que seguia os moldes da suíte. III. As primeiras sonatas eram monotemáticas. No entanto, no período clássico, o primeiro movimento era constituído sobre dois temas, surgindo uma estrutura bitemática. IV. Com Beethoven e outros compositores, atingiu a forma cíclica, na qual um tema ou mais estão presentes em todos os movimentos.

A respeito de Modos antigos, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas. I. Os modos gregos são caracterizados de acordo com os intervalos de tons e semitons entre os graus. II. Quando se diz dó lídio, quer-se dizer que essa escala, começando com a nota dó, tem os mesmos intervalos do modo lídio. III. Os modos dórico e frígio se parecem com a tonalidade maior. IV. Para construir o modo jônio a partir da nota lá -, usa-se uma armadura com 3#. V. Os modos lídio e mixolídio se parecem com a tonalidade menor.

Considere as características que cada item apresenta e assinale a alternativa correta. São características do Período Romântico: I. Exploração da tonalidade em direção a um cromatismo cada vez mais rico; II. Maior liberdade formal, valorização da expressão de emoções e caráter rapsódico na maioria das obras para instrumento solo; III. Expansão da orquestra ganhando, por vezes, proporções gigantescas; IV. Virtuosismo técnico, sobretudo no desempenho de violinistas e pianistas; V. Concepção do chamado drama musical e importantes coleções de Lieder.

Durante as duas últimas décadas do séc. XVII, dois tipos de música concertante foram bastante frequentes. Um requeria a presença de dois ou mais solistas que se destacavam dos demais membros da orquestra como protagonistas. Quanto ao outro tipo, o papel de protagonista ficava restrito a um único solista. O enunciado refere-se

Considere os seguintes gêneros do Período Barroco e assinale a alternativa que apresenta gêneros que exigem a participação de vozes (coro e/ou solistas). I. Oratório. II. Toccata. III. Ópera. IV. Prelúdio-Coral. V. Paixões.

O chamado estilo policoral surge, durante o Renascimento, muito devido às condições acústicas da basílica de São Marcos, em Veneza, onde haviam dois órgãos e duas galerias para coros nas laterais do edifício. Dadas essas condições arquitetônicas e de acústica, compositores tiveram ocasião de escrever para mais de um coral em simultâneo. Instrumentos também participam dessa trama policoral, que é um estilo híbrido de homofonia e contraponto imitativo. Assinale a alternativa que apresenta o nome de um dos maiores representantes dessa arte típica do norte da Itália.

Os itens seguintes representam gêneros, estilos ou termos musicais ordenados fora da sequência cronológica de aparecimento, na História da Música: I. Troubadours; II. Sinfonia; III. Serialismo; IV. Ópera; V. Baixo contínuo; VI. Organum; VII. Lieder; VIII. Madrigal; IX. Canto gregoriano. Assinale a alternativa que apresenta os itens na sequência correta, do mais antigo para o mais recente, na História da Música.

Sobre intervalos, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta a(s) correta(s). I. Ao inverter um intervalo de 5ª diminuta, tem-se uma 4ª aumentada. II. Ao inverter um intervalo de 3ª menor, tem-se uma 6ª aumentada. III. Ao inverter um intervalo de 7ª maior, tem-se uma 3ª menor. IV. Todas as quintas obtidas a partir das notas da escala de dó maior são justas. V. Todas as sextas menores possuem dois semitons.

O Expressionismo, em música, está relacionado ao que se costuma chamar Segunda Escola de Viena. Assinale a alternativa que apresenta os nomes dos compositores que a ela pertencem.

Em relação à modulação, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas. I. A modulação é o deslocamento de uma tonalidade para outra. O modo mais simples de estabelecer uma tonalidade é a cadência. II. As cadências mais decisivas são aquelas em que o acorde da dominante precede o da tônica. O acorde anterior ao da dominante pode ser construído sobre qualquer outro grau da escala. III. Entre a tonalidade de origem e a de destino, acha-se uma zona que poderá pertencer tanto a uma como à outra. Ela pode consistir em um só acorde comum a ambas as tonalidades, ou em um grupo de acordes com significado tonal comum. IV. A cadência frígia é mais indicada como cadência de passagem no decorrer de uma sequência harmônica ou como cadência final quando se deseja manter a conclusão aberta e indefinida. V. As modulações que levam, com muita rapidez, as tonalidades distantes e inesperadas são conseguidas ao se fazer do último acorde da tonalidade de origem um acorde com alteração ampliada na tonalidade de destino.

São obras de Igor Strawinsky para diferentes formações:

Compositores costumam se dedicar ao ensino e, muitas vezes, o fazem por meio da criação de coleções de obras em progressão de dificuldade. Fornecem ao instrumentista desafios que vão desde a mais simples linha melódica, de fácil execução, até complexas passagens de execução técnica elaborada. Bela-Bartók, compositor húngaro, destinou um trabalho que se divide em vários cadernos para a formação do pianista . Assinale a alternativa que apresenta o nome desse conjunto de obras.

A respeito do Jazz, assinale a alternativa INCORRETA.

Considere as obras a seguir (itens I a V), todas pertencentes ao Modernismo (séc. XX). Classifique-as, respectivamente, de acordo com a técnica composicional ou estilo a partir da qual cada uma foi concebida. I. Imaginary Landscape No. 4, de John Cage. II. Mode de Valeurs et d’Intensités, de Olivier Messiaen. III. Kontakte, de Karlheinz Stockhausen. IV. Sinfonia dos Salmos, de Igor Strawinsky. V. Variações para Orquestra Opus 31, de Arnold Schoenberg.

Em relação aos acordes de 3 sons e colocando-se as tríades sobre os graus das escalas maiores e das escalas menores harmônicas, tem-se: I. O acorde encontrado nos II, III e VI graus das escalas maiores é o acorde perfeito menor. II. O acorde encontrado no VII grau das escalas maiores e no II e VII graus das escalas menores é o acorde de quinta aumentada. III. O acorde encontrado no III grau das escalas menores é o de quinta diminuta. IV. O acorde encontrado no V e no VI grau das escalas menores é o acorde perfeito maior. Assinale a alternativa correta.

Compositor russo compôs obras importantes como O Amor das Três Laranjas, Alexander Nevsky, Romeu e Julieta (Opus 64), Visões Fugitivas (Opus 22) e Pedro e o Lobo. Assinale a alternativa que apresenta o nome do compositor dessas obras.

Sobre função tonal dos acordes, assinale a alternativa INCORRETA.

Dentre os compositores do Período Clássico, destaca-se pela enorme produção de obras sinfônicas. São 108 sinfonias dentre as quais as 12 últimas são conhecidas como Sinfonias Londres. Assinale a alternativa que apresenta o nome desse importante compositor austríaco.